Московский модерн в архитектуре Ф. Шехтеля
Автор Денис Мальцев
Федор Осипович Шехтель - величайший русский архитектор рубежа 19 и 20 столетия, кавалер орденов св. Анны и св. Станислава, работал в разных архитектурных стилях и гармонично сочетал их. Cчитается создателем русского и московского модерна, все направления которого воплотил в своих сооружениях. Многие из памятников архитектуры созданные Шехтелем в Москве вошли в Золотой фонд отечественной архитектуры и находятся под охраной государства. По его проектам в столице создано более 50-ти зданий, и многие из них сохранились до наших дней.
Биография Ф. Шехтеля
Шехтель Федор Осипович ( Франц-Альберт) родился в Петербурге 26 июля 1859 года в семье обрусевшего немецкого инженера-технолога Осипа Осиповича Шехтеля. Из Петербурга, когда Федору было около шести лет, семья переехала в Саратов. В 1871 году, после сдачи вступительных экзаменов, Федор был зачислен во второй класс первой мужской гимназии. Способности он проявил только в рисовании и черчении, овладевая этим мастерством под руководством Андрея Сергеевича Година (учеником которого на пять лет раньше был Михаил Врубель).
В 1873 году Федор был определен в четырехклассное училище при Тираспольской римско-католической гимназии, которая в то время находилась в Саратове, а в 1875 году окончил учебу. Следующим периодом в жизни Ф.Шехтеля стал переезд в Москву. Ведущую роль в выборе профессии Шехтеля сыграл крупный архитектор А.С. Каменский, в мастерской которого он работал еще до училища.
В 1875 году Федор осуществил свою мечту и поступил в Училище живописи, ваяния и зодчества на архитектурное отделение. Но нужда не давала все время уделять учебе, приходилось перебиваться случайными заработками. В 1878 году он был вынужден уйти из училища, из-за плохой посещаемости, не окончив третьего курса.
В период 1880-1890 г.г., карьера Федора Осиповича Шехтеля была связана с театром. Работа в театре вплотную переплелась с архитектурой. Самой крупной работой стал открытый театр "Антей", построенный (1883-1886) по проекту Шехтеля в "помпейском" стиле в Москве. По проектам Шехтеля сооружались в парках галереи, театры, открытые эстрады, павильоны. В 1894 году, чтобы иметь право производства строительных работ и возможность работать самостоятельно, Шехтель в 35 лет сдал экзамены на техника-строителя и получил диплом. Пик творчества одного из талантливейших зодчих рубежа XIX-XX веков Ф.О. Шехтеля выпал на дореволюционный период (1894-1907). Одними из лучших работ Шехтеля в Москве за эти 14 лет, считаются особняки: Морозовой на Спиридоновке, Рябушинского, Дерожинской, Перестройка Московского Художественного театра в Камергерском переулке (1902) и Ярославский вокзал.
Со всеми самостоятельными постройками Ф.О.Шехтеля вы можете ознакомиться на ментальной карте.
Начало архитектурной деятельности
В 1893 году Шехтель получает свой первый крупный заказ от мецената Саввы Тимофеевича Морозова на строительство особняка в стиле английской готики на Спиридоновке 17. Строительство было начато в 1894 году и продолжалось четыре года. Всего для проекта было выполнено более 600 чертежей, среди них не только инженерные планы, но и детали интерьера и наброски мебели. Для совместной работы над интерьером Шехтель привлек еще неизвестного в то время, художника Михаила Врубеля, который украсил особняк скульптурами, панно и витражами. Вместе им удалось создать архитектурный шедевр. Москва получила одно из красивейших зданий, а Шехтель стал популярным московским архитектором.
Дом на Спиридоновке стал судьбоносным в карьере Шехтеля — на техника архитектуры посыпались новые заказы. По заказу С.Рябушинского на Малой Никитской улице появилось архитектурное чудо. Степан Павлович поставил перед архитектором задачу — построить дом лучше, чем у Саввы Морозова. Ещё одним пожеланием заказчика было размещение главного корпуса имения в глубине участка, что было непростой задачей, поскольку территория будущей усадьбы вплотную прилегала к Малой Никитской улице. Чтобы ее воплотить, Шехтель вывел на красную линию только парадное крыльцо, а дом окружил садом. Этот прием позволил создать воздушное пространство между улицей и особняком, зрительно отодвинув здание вглубь. Строительство дома Рябушинского велось с 1900 по 1903 год. Здесь Федор Шехтель выступил как архитектор, инженер, дизайнер и декоратор. Максим Горький, которого после возвращения из эмиграции поселили в этот дом, прожил здесь последние годы. Об архитектурном чуде Шехтеля писатель отзывался довольно сухо, особняк казался ему слишком вычурным и сложным:«Дом нелеп, но работать можно»
Особенности архитектуры Ф. Шехтеля
Очевидные и ярко выраженные мотивы модерна появляются в творчестве Ф. Шехтеля в 1900 году. Именно тогда в арсенал его выразительных средств внезапно входит совершенно новый язык и пластика, которые невозможно вывести из предшествующей практики московской архитектуры. Наибольшую роль в становлении модерна Ф. Шехтеля сыграл австрийский мастер – Йозеф Ольбрих.
Одними из первых сооружений в данном стиле стали парадный вход, интерьер вестибюля и парадная лестница Скоропечатни А.А.Левенсона (1900) в Трехпрудном переулке, которые оказались в неожиданном стилистическом контрасте с задуманными, видимо, ранее внешними эклектичными формами этого здания, и проект особняка С.П.Рябушинского (1900). Выстроив последовательность основных произведений зодчего в стиле модерн с помощью ленты времени, можно почувствовать четкую тенденцию развития его прочтения стиля: от более декоративно насыщенных и гротесковых форм к простоте, пропорциональному совершенству и лаконизму общей композиции.
Среди особенностей архитектуры Ф.Шехтеля можно выделить: 1) Орнамент, выполняющий не только чисто декоративную функцию, но и создающий необходимое настроение, определяя внутренний музыкальный ритм всего строения;
2) Декорации - современниками отмечались легкость, непринужденность и эффектность рисунков Шехтеля, соединенные с остроумием и изобретательностью;
3) Мышление "порталом сцены" - проявляется в любви архитектора к разнообразным по форме наружным и внутренним арочным проемам, отделяющим помещения или их части друг от друга. Верхняя часть по-театральному заполнялась какой-либо металлической декоративной композицией;
4) Полихромия - Задумывая фасады строений и оформляя интерьеры, Ф. Шехтель всегда старался создать соответствующее настроение, чаще всего праздничное, драматургически выстраивая их цветовую палитру и широко используя синтез искусств;
5) Монументализация построек - достигалась посредством укрепления отдельных форм и деталей своих построек, уменьшения высоты окон кверху и пространственного построения жилых интерьеров;
6) Уникальные детали интерьеров - Одним из коронных элементов шехтелевских интерьеров были лестницы; Их перила и пространственное построение – поэма в камне, металле или дереве . Оригинальностью и стильностью обычно отличались и все нарисованные им элементы интерьеров – камины, встроенная мебель, светильники, фурнитура окон и дверей и даже решетки полуподвалов. Большинство этих предметов – подлинные произведения декоративно-прикладного искусства.
ВЫВОД
Таким образом, можно говорить о том, что Ф. Шехтель стоял у истоков московского модернизма. Несмотря на заимствование некоторых элементов модерна у западноевропейских архитекторов, он сумел найти новые, самобытные решения, которые в совокупности с уникальным декоративным даром зодчего, соединенные с несомненным чувством стиля и ощущением художественного пульса времени, воплотились в индивидуальный архитектурный почерк мастера, полно выражающий особенности его яркой творческой индивидуальности. А способность к созданию особых пространственных эффектов, к тотальной театральности и праздничности, к игре светом и цветом, наконец, неистощимая дизайнерская фантазия и недюжинный орнаментальный талант Шехтеля сделали его творчество чрезвычайно актуальным и востребованным и в наши дни. Соединив все эти элементы воедино, Ф. Шехтель создал неповторимый архитектурный стиль - Московский модерн.
Для лучшего ознакомления с биографией и работами Ф. Шехтеля вы можете пройти тест.
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ
1) Творчество Франца Шехтеля и Европейский модерн: особенности творческой индивидуальности.
